Skip to main content

Μια σύντομη ιστορία του Λούβρου: Ενδιαφέρον Γεγονότα

Από το φρούριο στο Εθνικό Μουσείο: ένα διαρκές σύμβολο του Παρισιού

Μια σύντομη ιστορία του Λούβρου: Ενδιαφέρον Γεγονότα

Κύριες πηγές: Το Μουσείο του Λούβρου Επίσημη Ιστοσελίδα ? Εγκυκλοπαίδεια Britannica

Το Μουσείο του Λούβρου είναι κυρίως γνωστή σήμερα για εκπληκτικά πλούσια συλλογή από πίνακες ζωγραφικής, γλυπτά, σχέδια και άλλα, κυρίως ευρωπαϊκές, πολιτιστικών αντικειμένων. Αλλά πριν γίνει μία από τις μεγαλύτερες και πιο εντυπωσιακές συλλογές τέχνης στον κόσμο, κατείχε μια πολύ διαφορετική λειτουργία. Το παρισινό μουσείο σήμερα επισκέφθηκε από εκατομμύρια ανθρώπους κάθε χρόνο ήταν, μέχρι αρκετά πρόσφατα, ένα βασιλικό παλάτι και ένα σημαντικό μέρος των οχυρώσεων που προστάτευαν την πρώιμη μεσαιωνική Παρίσι από εισβολείς.

Για να εκτιμήσετε πραγματικά την ιστορική αυτή περιοχή, να μάθουν περισσότερα για σύνθετη ιστορία της πριν από την επίσκεψή σας. Αυτά είναι τα βασικά στοιχεία και γεγονότα για να πάρει σχετικά με την τοποθεσία.

Το Λούβρο Κατά τη διάρκεια της μεσαιωνικής περιόδου

1190: Ο βασιλιάς Philippe Auguste χτίζει ένα τεράστιο φρούριο στη θέση του σημερινού ημερών του Λούβρου, σε μια προσπάθεια για την προστασία της Cité από τους εισβολείς. Το φρούριο έχει κατασκευαστεί γύρω από τέσσερις μεγάλες τάφρους και αμυντικούς πύργους. Μια τεράστια κρατήσει, αναφέρεται ως Grosse περιοδεία , βρισκόταν στο κέντρο. Τα χαμηλότερα επίπεδα αυτού του φρουρίου είναι όλα αυτά που παραμένουν? μπορούν να επισκεφθεί εν μέρει και σήμερα.

1356-1358: Μετά από μια άλλη περίοδο της εξάπλωσης, Παρίσι επεκτείνεται τώρα πολύ πέρα από το αρχικό τείχος χτίστηκε τον 12ο αιώνα. Ένα νέο τείχος είναι χτισμένο εν μέρει να χρησιμεύσει ως άμυνα μέσα στην έναρξη του πολέμου των εκατό ετών εναντίον της Αγγλίας. Το Λούβρο δεν χρησιμεύει ως τόπος της άμυνας.

1364: Το Λούβρο έχει πάψει να εξυπηρετεί τον αρχικό σκοπό της, με αποτέλεσμα ένας αρχιτέκτονας που εργάζεται για  το βασιλιά Καρόλου για τη μετατροπή του πρώην φρούριο σε ένα πολυτελές βασιλικό παλάτι.

Η μεσαιωνική πρόσχημα του παλατιού χαρακτήρισε μια εξέχουσα σκάλα και ένα «κήπος ευχαρίστησης», ενώ οι εσωτερικοί χώροι ήταν διακοσμημένοι με ταπετσαρίες και γλυπτικής.
1527: Το Λούβρο παραμένει ακατοίκητη για 100 χρόνια περίπου μετά το θάνατο του βασιλιά Καρόλου VI. Το 1527, Francois Ι κινείται και καταρρίπτει απόλυτα τη μεσαιωνική κρατήσει.

Το άνοιγμα εξαερισμού κινείται σε του Αναγέννηση πρόσχημα.

Το Λούβρο Κατά την περίοδο της Αναγέννησης

1546: Francois I συνεχίζει να μετατρέψει το παλάτι σύμφωνα με την αναγεννησιακή αρχιτεκτονική και το σχεδιασμό των τάσεων, την εξάλειψη της μεσαιωνικής δυτικής πτέρυγας και την αντικατάστασή του με τις δομές αναγεννησιακού στυλ. Στο πλαίσιο της βασιλείας του Ερρίκου Β, η Αίθουσα των Καρυάτιδων και το Pavillon du Roi (βασιλιά Pavillion) είναι κατασκευασμένα, και περιλαμβάνουν ιδιωτικό τέταρτα του βασιλιά. Η διακόσμηση του νέου ανακτόρου τελικά πραγματοποιήθηκαν υπό τις διαταγές του βασιλιά Henri IV.

Μέσα του 16ου αιώνα:  Η ιταλική-γεννημένος γαλλική βασίλισσα Αικατερίνη των Μεδίκων , χήρα του Henri II, διατάσσει την κατασκευή του Παλάτι του Κεραμεικού , σε μια προσπάθεια να βελτιώσει τα επίπεδα άνεσης στο Λούβρο, το οποίο είναι από ιστορικές αφηγήσεις μια χαοτική, δύσοσμα θέση. Το συγκεκριμένο σύνολο των σχεδίων είναι τελικά εγκατέλειψε για μια άλλη.

1595-1610: Henri IV χτίζει την Galerie du Bord de l’Eau (Waterside Gallery) για να δημιουργήσετε ένα άμεσο πέρασμα από βασιλικά διαμερίσματα του Λούβρου στο κοντινό Παλάτι του Κεραμεικού. Η περιοχή που είναι γνωστή ως η Galerie des Rois (Kings’ Gallery) είναι επίσης κατασκευασμένο κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου.

Το Λούβρο Κατά τη διάρκεια της «Κλασική» Περίοδος

1624-1672: Σύμφωνα με τη βασιλεία του Louis XIII και Louis XIV, το Λούβρο υποβάλλεται σε μια εντατική σειρά των ανακαινίσεων, με αποτέλεσμα το παλάτι αναγνωρίζουμε σήμερα.

Σημαντικές προσθήκες κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου περιλαμβάνουν το Pavillon de l’Horloge (Ρολόι Pavilion), η οποία είναι σήμερα ονομάζεται Pavillon de Sully και θα χρησιμεύσει ως πρότυπο για το σχεδιασμό των άλλων περιπτέρων που απαρτίζουν το χώρο της σύγχρονης εποχής. Το πλούσιο Apollo Gallery ολοκληρωθεί το 1664.

1672-1674: Ο μονάρχης Louis XIV μετακινεί το κάθισμα της βασιλικής εξουσίας στο Palais de Versailles στην ύπαιθρο. Το Λούβρο πέφτει σε μια κατάσταση σχετικής παραμέλησης για έναν αιώνα.

1692: Το Λούβρο έχει ένα νέο ρόλο ως τόπος συνάντησης για την καλλιτεχνική και πνευματική «σαλόνια», και Louis XIV διατάσσει την δημιουργία μιας γκαλερί για αντίκες γλυπτά. Αυτό ήταν το πρώτο βήμα προς τη γέννηση του πιο πολυσύχναστο μουσείο στον κόσμο.

1791: Μετά τη Γαλλική Επανάσταση του 1789 , το Λούβρο και τα Tuileries προσωρινά εκ νέου φανταστεί ως εθνικό παλάτι για να «συγκεντρώσει τα μνημεία των επιστημών και των τεχνών».

1793: Η επαναστατική γαλλική κυβέρνηση ανοίγει το Μουσείο της Κεντρικής des Arts de la République, ένα νέο δημόσιο οργανισμό που με πολλούς τρόπους προηγείται της σύγχρονης έννοιας του μουσείου. Η είσοδος είναι ελεύθερη για όλους, ενώ οι συλλογές που κατά κύριο λόγο από τους κατασχέθηκαν τα υπάρχοντά της γαλλικής δικαιωμάτων και των αριστοκρατικών οικογενειών.

Να γίνει ένα μεγάλο μουσείο: Οι αυτοκρατορίες

1798-1815: Το μέλλον αυτοκράτορα Ναπολέοντα Ι «εμπλουτίζει» οι συλλογές του Λούβρου μέσα από τα λάφυρα που αποκτήθηκαν κατά τη διάρκεια κατακτήσεις του στο εξωτερικό, και ιδιαίτερα από την Ιταλία. Το μουσείο έχει μετονομαστεί το Μουσείο του Ναπολέοντα το 1803 και μια προτομή του αυτοκράτορα τοποθετείται πάνω από την είσοδο. Το 1806, οι αρχιτέκτονες του αυτοκράτορα Percier και Fontaine οικοδομήσουμε μια μικρή «Αψίδα του Θριάμβου» στο κεντρικό περίπτερο των Tuileries για τον εορτασμό των στρατιωτικών κατακτήσεων της Γαλλίας. Η αψίδα περιλαμβάνει αρχικά τέσσερις αντίκες χάλκινα άλογα που είχαν ληφθεί από τη Βασιλική του Αγίου Μάρκου στην Ιταλία? αυτά αποκαθίστανται στην Ιταλία το 1815, όταν η πρώτη αυτοκρατορία πέφτει. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, το Λούβρο είναι επίσης σημαντικά επεκταθεί για να συμπεριλάβει πολλά από τα φτερά εξακολουθούν να υφίστανται και σήμερα, συμπεριλαμβανομένου του Cour Carré και το Grande Galerie .

1824: Το Μουσείο Σύγχρονης Γλυπτικής ανοίγεται στη δυτική πτέρυγα του «Cour Carré». Το μουσείο περιλαμβάνονται γλυπτά από τις Βερσαλλίες και άλλες συλλογές, πέρα από μια απλή πέντε δωμάτια.

1826-1862: Όπως σύγχρονες τεχνικές και εμπορία επιμέλεια ανάπτυξη, οι συλλογές του Λούβρου εμπλουτίστηκε σημαντικά και επεκτάθηκε για να συμπεριλάβει έργα από ξένους πολιτισμούς. Από Αιγύπτου και Ασσυρίων αρχαιοτήτων στη μεσαιωνική και αναγεννησιακή τέχνη και τη σύγχρονη ισπανική ζωγραφική, το μουσείο του Λούβρου βρίσκεται σε καλό δρόμο για να γίνει ένα κέντρο μεγαθήριο των τεχνών και του πολιτισμού.

1863: τώρα, τεράστια συλλογή του Λούβρου είναι μετονομάστηκε το Μουσείο του Ναπολέοντα ΙΙΙ προς τιμήν του ηγέτη της Β ‘Αυτοκρατορίας. Επέκταση των συλλογών οφείλεται κατά κύριο λόγο στην απόκτηση του 1861 πάνω από 11.000 έργα ζωγραφικής, αντικείμενα τέχνης, γλυπτά και άλλα αντικείμενα από τον Marquis Campana.

1871: Στη θερμότητα της λαϊκής εξέγερσης του 1871 είναι γνωστή ως Κομμούνα του Παρισιού, το Παλάτι του Κεραμεικού καίγεται από τους «κομμουνάρων.» Το παλάτι δεν έχει αποκατασταθεί, αφήνοντας μόνο τους κήπους και να απομονωθούν τα κτίρια. Μέχρι σήμερα, τουλάχιστον μια γαλλική εθνική επιτροπή συνεχίζει να υποβάλει αναφορά για την αποκατάσταση του ανακτόρου .

Επόμενο: Η εμφάνιση του σύγχρονου Λούβρου

Η επόμενη περίοδος στην ιστορία αυτής της εικονική γαλλική ιστοσελίδα φέρνει περαιτέρω αλλαγές και ανακατατάξεις, αρχίζοντας με την καταστροφή του παλιού Παλάτι του Κεραμεικού.

1883: Όταν το Παλάτι του Κεραμεικού έχει κατεδαφιστεί, μια σημαντική μετάβαση συμβαίνει και το μουσείο του Λούβρου παύει να είναι έδρα της βασιλικής εξουσίας. Η περιοχή είναι τώρα σχεδόν εξ ολοκλήρου αφιερωμένο στις τέχνες και τον πολιτισμό. Μέσα σε λίγα χρόνια, το μουσείο θα επεκτείνει σημαντικά να αναλάβει όλα τα σημαντικά κτίρια.

1884-1939: Το Λούβρο συνεχίζει να επεκτείνεται και εγκαινιάζει αμέτρητες νέες πτέρυγες και συλλογές, συμπεριλαμβανομένου ενός πτέρυγα αφιερωμένη στην ισλαμική τέχνη και το Μουσείο Διακοσμητικών Τεχνών.

1939-1945: Με την επικείμενη ξέσπασμα του Β ‘Παγκοσμίου Πολέμου το 1939, το μουσείο είναι κλειστό και οι συλλογές εκκενώθηκαν, με εξαίρεση τα μεγαλύτερα κομμάτια που προστατεύονται από σακιά. Όταν ναζιστικά στρατεύματα εισβάλλουν στο Παρίσι και το μεγαλύτερο μέρος της Γαλλίας το 1940, το Λούβρο ξανά ανοίγει, αλλά είναι ως επί το πλείστον άδειο.

1981: Ο Γάλλος πρόεδρος Φρανσουά Μιτεράν παρουσιάζει ένα φιλόδοξο σχέδιο για την ανακαίνιση και αναδιοργάνωση του Λούβρου και μετακινήστε το υπουργείο μόνο που απομένει κυβέρνηση σε άλλη θέση, κάνοντας το Λούβρο και προορίζονται αποκλειστικά για τη δραστηριότητά της ως μουσείο για πρώτη φορά.

1986: Το Musée d’Orsay εγκαινιάζεται στην πρώην τοπικής ρύθμισης από το σιδηροδρομικό σταθμό Orsay σε όλο τον Σηκουάνα. Οι νέες μεταβιβάσεις μουσείου πιο σύγχρονα έργα από καλλιτέχνες που γεννήθηκαν μεταξύ 1820 και 1870, και σύντομα ξεχωρίζει για την συλλογή των ιμπρεσιονιστών ζωγραφικής, μεταξύ άλλων.

Έργα από το Jeu de Paume είναι στο δυτικό άκρο των Tuileries μεταφέρθηκαν επίσης στο Orsay.
1989: πυραμίδα γυαλιού του Λούβρου χτίστηκε από κινεζική αρχιτέκτονα IM Pei εγκαινιάζεται και αποτελεί τη νέα κύρια είσοδο.